Once Upon a Time – povesti pentru adulti

A fost odată ca niciodată un orăşel mic în Maine, numit Storybrooke. Localnicii îşi duceau viaţa tihnit, aparent neperturbaţi de lumea exterioară.

Mary Margaret (Ginnifer Goodwin), profesoara oraşului îşi învăţa elevii cum să facă adăposturi pentru păsări şi îl vizita pe necunoscutul aflat în comă în spital. Ruby (Meghan Ory), întotdeauna îmbrăcată în haine roşii provocatoare, se certa în fiecare zi cu bunica sa. Dr. Hopper  (Raphael Sbarge) îşi plimba câinele în fiecare dimineaţă şi se întâlnea cu misteriosul Mr. Gold (Robert Carlyle), care îi provoca, inevitabil, un atac de panică. Toţi păreau prinşi într-o Groundhog Day interminabilă, sub tutela necruţătoare a primarului, Regina Mills (Lana Parrilla).

Asta până în ziua în care Henry (Jared Gilmore), fiul său adoptiv, sătul de tratamentul rece al mamei sale şi înarmat cu o carte de poveşti în care crede cum doar un copil o poate face, pleacă în căutarea “super-eroului” ce va salva oraşul de “Regină cea rea” şi de blestemul ce îi ţine blocaţi.

 

Once Upon a Time

 

Super-eroul nu este alta decât Emma (Jennifer Morrison), mama biologică a lui Henry şi, după spusele acestuia, fiica Albei-Ca-Zăpada şi a lui Făt Frumos. Odată cu venirea Emmei în Storybrooke, lucrurile încep să se schimbe pentru localnici, iar linia dintre realitatea cotidiană şi fantezia poveştilor cu care am crescut începe să dispară.

Once Upon a Time, serialul creat de Adam Horowitz şi Edward Kitsis (cunoscuţi pentru serialul Lost), este un format ambiţios ce îi cere spectatorului să urmărească poveşti de adormit copiii prin ochii unui adult. Produs de ABC, canalul afiliat Disney, serialul totuşi se inspiră din varianta mai întunecată şi complexă a poveştilor fraţilor Grimm, şi nu ezită să ofere personajelor sale personalităţi complexe şi motivaţii profund umane.

În bună tradiţie Lost, primul sezon al serialului este un puzzle creat în jurul poveştii Albei-ca-Zapada şi a mamei sale vitrege. Fiecare episod – o nouă piesă ce vine să construiască puzzle-ul – navighează între prezentul în care Emma se confruntă cu situaţii din ce în ce mai ciudate ce o aduc mai aproape de aflarea adevărului şi lumea de poveste din trecut în care Regina, înrăită de finalul fericit al Albei-ca-Zapada, decide să arunce un blestem ce va transporta întreaga “Pădure Fermecată” într-un loc fără finaluri fericite.

 

 

Una dintre temele principale ale serialului este că răul nu se naşte, ci este creat. Este, fără îndoială, o interpretare modernă aplicată unei povești clasice a luptei dintre bine şi rău.

Această temă centrală este unul dintre punctele forte ale serialului însă, suprinzator, şi cel mai important punct slab. Pe de-o parte, construirea personajelor în nuanţe de gri oferă “băieţilor răi” libertate de mişcare şi dinamism. Nu este nici o surpriză că cele mai interesante personaje sunt Regina/Mamă vitregă şi Mr.Gold/ Rumpelstiltskin, ajutate, evident, şi de talentul actorilor Lana Parilla şi Robert Carlyle.

Pe de altă parte, aceleaşi nuanţe de gri aplicate unor personaje tipic bune precum Albă-ca-Zăpada şi Cenuşăreasa, nu fac altceva decât să fure din forţa acestora. Cel mai clar exemplu este cel al lui Făt Frumos/David (Josh Dallas), ce devine din eroul de care ar trebui să fim îndrăgostite, un personaj slab ce nu ştie să lupte pentru ceea ce îşi doreşte.

Motivul pentru care serialul îşi captivează spectatorii este abilitatea creatorilor de a reinterpreta poveştile clasice cu care ne-am obişnuit. De la faimoasa oglindă a mamei vitrege şi lupul din povestea Scufiţei Roşii şi până la misteriosul Rumpelstiltskin, creatorul blestemului şi personajul ce pare să se afle în centrul întregii poveşti, Once Upon a Time te va surprinde.

Aflat acum la mijlocul celui de-al doilea sezon, Once Upon a Time nu va fi niciodată un serial aclamat de critici sau care va lua prin asalt Globurile de Aur. În schimb, este o poveste ce ne oferă o fereastră către propria noastră copilărie în care magia era încă o posibilitate reală fără să uite să ne amintească că odată deveniţi adulţi, drumul spre un final fericit este mult mai complicat decât un simplu “… şi au trăit fericiţi până la adânci bătrâneţi”.

Recomandari pentru weekendul 22-24 martie

A venit primăvara și Bucureștiul se dezmorțește la capitolul evenimente. Oferta acestui sfârșit de săptămână include debutul a trei dintre cele mai așteptate evenimente din luna martie: Jazz in Church Festival, expoziția The Human Body, deschisă la Muzeul Antipa și Festivalul Filmului Francofon

 

Dacă cinematograful e prima ta oprire în weekend, pe lângă Festival, poți merge la cel de-al treilea lungmetraj semnat Adrian Sitaru – comedia Domestic – iar dacă preferi fanteziile, tot în acest weekend are premiera Jack the Giant Slayer, cu Ewan McGregor în distribuție. 

 

La capitolul muzică, îți reamintim așadar de Jazz in Church Festival – primul festival de jazz în biserică din România – care se află în desfășurare până duminică inclusiv, în timp ce Sala Radio te invită vineri la o Seară de muzică spaniolă

 

Teatrul are un repertoriu generos în acest weekend. Hoții de frumusețe, o piesă după romanul lui Pascal Brucker, se joacă la Teatrul Evreiesc de Stat, iar spectacolul în două părți Îngeri în America la Teatrul Metropolis.

 

La cafeneaua Godot, poți alege între Fă-mi loc, O piesă deșănțată sau Julius Caesar, Teatrul Odeon îți propune Ascensiunea lui Arturo Ui poate fi oprită, iar Teatrul Național prezintă o piesă de Lia Bugnar, Fata din curcubeu

 

Una dintre cele mai controversate expoziții  se numără printre opțiunile acestui sfârșit de săptămână – The Human Body la Muzeul Antipa. Încă o noutate absolută în România găsești la MNAC: prima expoziție de artă lettristă de la noi, Lettrists, Isou & Co

 

Alte opțiuni includ The Rest is Tomorrow, expoziție organizată pentru London Fashion Week 2013 sau colecția de picturi ruse de la MNAR,  Între Est și Vest

 

Târgurile sunt și ele variate, astfel că dacă ești amator de benzi desenate sau cărți SF /Fantasy, ești așteptat la târgul Final Frontier sau dacă ți-ai programat o sesiune de shopping, merită să treci și prin Vintage Pub unde are loc târgul La Brocante.

 

Pentru altfel de "cumpărături", te așteaptă ediția cincea a Bazarului cu Lucruri Gratis sau Cafeneaua cu pisici, organizată la Dianei Patru

Hannah Arendt

Margarethe von Trotta revine pe  marile ecrane cu povestea uneia dintre cele mai influente și controversate personalități ale secolului XX, Hannah Arendt.

Filmul prezintă evenimentele petrecute la începutul aniilor ’60, atunci când Hannah Arendt (Barbara Sukowa) a iscat o puternică dispută cu teoria sa, cunoscută sub numele de ‘’banality of evil’’. Trimisă în Ierusalim pentru a urmări procesul nazistului Afolf Eichmann, publică o serie de articole considerate de mulți o încercare de a-l dispensa pe Eichmann de responsabilitate și de a-i banaliza crimele. De asemenea, menționează și faptul că au existat lideri evrei care au ajutat la deportarea și omorârea evreilor.

Deși, filmul se concentrează pe această controversă, Margarethe von Trotta abordează mai multe aspecte din viața Hannei Arendt.  Astfel, sunt tratate relațiile ei cu filozoful german Martin Heidegger (Klaus Pohl), cu soțul ei Heinrich Blucher (Axel Milberg) sau prietenia cu autoarea americană Mary McCarthy (Janet McTeer).

De menționat este faptul că în film apar înregistrari video autentice ce înfațișează procesul lui Adolf Eichmann.

Filmul va avea premiera pe data de 24 mai 2013 în cinematografele din țară.   

Mood Indigo

Mood Indigo, a cărui lansare europeană este programată pentru sfârşitul lunii aprilie, reprezintă mult-aşteptata ecranizare a romanului Spuma zilelor, opera prozatorului şi muzicianului francez Boris Vian.

Cartea este una dintre cele mai apreciate opere de literatură franceză modernă, prin subiectul deosebit, o poveste de dragoste ieşită din tipare, tristă, înţesată de simboluri şi metafore suprarealiste. Într-o lume în care se poate călători pe nori roz, Colin (Romain Duris), tânăr, bogat şi inventator al pianului care face cocktailuri, nu-şi doreşte altceva decât să se îndrăgostească. Cu ajutorul bucătarului său Nicolas și al lui Chick, cel mai bun prieten, Colin o întâlnește pe Chloe (Audrey Tautou), întruchiparea unui cântec al lui Duke Ellington. La scurt timp după nunta lor, Chloe află că suferă de o boală cel puţin neobişnuită: un nufăr începe să îi crească în plămâni, ameninţându-i viaţa. Ruinat de cheltuielile medicale, Colin recurge la metode din ce în ce mai disperate pentru a salva viaţa iubitei.

Filmul este regizat de Michel Gondry (Eternal Sunshine of The Spotless Mind, La science des reves) şi promite a fi un autentic festin vizual, pe măsura frumuseţii stilistice a cărţii scrise de Boris Vian.

Before Midnight

În urmă cu 18 ani, Jesse (Ethan Hawke) şi Celine (Julie Delpy) s-au întâlnit în Viena, unde au petrecut împreună o zi ce le-a schimbat viaţa. În urmă cu 9 ani, s-au reîntâlnit în Paris şi povestea lor de dragoste a renăscut spre surprinderea amândurora.

În Before Midnight, a treia parte a trilogiei Before, Linklater, Hawke şi Delpy continuă explorarea acestor 2 personaje, ducând povestea pe un plan în totalitate nou.

Dacă în Before Sunrise (1995) şi Before Sunset (2004), Jesse şi Celine s-au văzut obligaţi să îşi consume emoţiile în perioade foarte scurte de timp, Before Midnight îi prezintă în postura de părinţi căsătoriţi.

Aflat în Grecia împreună cu Celine într-un tur de promovare a noului său roman, Jesse regretă distanţa faţă de fiul său din prima căsătorie, rămas în America. În timp ce acesta plănuieşte o mutare a familiei la New York, Celine se gândeşte să accepte noua slujbă ce i s-a propus în Franţa, acolo unde ea, Jesse şi cele două fiice locuiesc permanent. 

Before Midnight şi-a făcut debutul la festivalul de film Sundance din acest an, fiind primit cu entuziasm din partea fanilor şi cu aprobul criticilor.

Blue Jasmine

După ce ultimele sale producții, You Will Meet A Tall Dark Stranger, Midnight in Paris și To Rome With Love, au fost filmate în locații din Europa, Woody Allen se întoarce în America. Cu Blue Jasmine, o reinterpretare a piesei lui Tennessee Williams, A Streetcar Named Desire, Woody Allen pare să reia linia filmelor „serioase”, întreruptă după Match Point.

Jasmine (Cate Blanchett), soția-trofeu a alunecosului Hal (Alec Baldwin), se află în pragul unei căderi nervoase când soțul său este prins într-un scandal din zorii crizei financiare. Încercând să-și pună ordine în viață, se mută din New York în San Francisco, la sora ei, Ginger (Sally Hawkins).

După ce a jucat-o pe Blanche DuBois, eroina lui Tennessee Williams, Cate Blanchett atacă rolul iubitoarei de șampanie și Xanax cu fermitate, asigurându-și cel puțin o nominalizare la Oscar.

În film joacă și comedianul Andrew Dice Clay (Entourage), într-un surprinzător rol dramatic, dar și Bobby Cannavale (Nurse Jackie, Boardwalk Empire), Louis C.K. (Louie) și Peter Sarsgaard (An Education).     

jOBS

0

Ashton Kutcher îl portretizează pe creatorul celei mai valoroase companii din ultimii ani, Apple.  jOBS este regizat de Joshua Michael Stern (Swing Vote și Neverwas) și încearcă să prezinte cariera lui Steve Jobs, inclusiv momentele ei de început.

UPDATE: Titlul oficial al filmului a devenit Jobs, producatorii renuntand la vechea scriere jOBS, care ar fi vrut intr-un fel sau altul sa aminteasca de denumirile produselor Apple (iPhone, iPad..). La un moment dat, pentru titlu a fost considerata chiar varianta iJobs.

Pelicula a fost filmată în cea mai mare parte în Los Angeles, alături de câteva zile în orașul natal al lui Steve Jobs, Los Altos, din California. Alături de Ashton Kutcher, jOBS îi are în distribuție pe actorii Josh Gad care îl portretiează pe partenerul de afaceri al lui Steve Jobs, co-fondatorul Apple, Steve Wozniak, dar și pe Dermot Mulroney, Matthew Modine sau J. K. Simmons.

The Bling Ring

0

Sofia Coppola (Lost in Translation, The Virgin Suicides, Marie Antoinette) ne pregătește pentru 2013 un nou film despre adolescenți și tineri, în care unul din personajele feminine principale e jucat de Emma WatsonThe Bling Ring o aduce pe Emma  (seria Harry Potter, The Perks of Being a Wallflower) în atenția noastră într-o postură mai întunecată decât cea cu care ne-a obișnuit. Ea face parte  dintr-un grup de adolescenți care duc obsesia pentru faimă și vedete la un nivel periculos.

Folosind exclusiv internetul, aceștia vânează detalii despre viețile cotidiene ale celebrităților pentru a plănui eficient jafurile caselor acestora. "Operațiunea" reușește nu o dată, ci în repetate rânduri. 

The Bling Ring e denumirea reală luată de grupul format mai ales din adolescenți care a prădat în perioada 2008-2009 casele mai multor celebrități: Orlando Bloom, Lindsay Lohan, Megan Fox sau Paris Hilton – ultima va avea și o scurtă apariție în film.

În The Bling Ring joacă și Leslie Mann (Knocked Up, Funny People, This is 40) sau Taissa Farmiga – sora actriței Vera Farmiga și pe care o știi cel mai probabil din Up in the Air (2009). 

Oz the Great and Powerful – simpatic si nevinovat

0

O grafică ameţitoare, ca să nu spunem psihedelică, garniseşte o poveste dulce: când pleci din Oz, descoperi că lumea care tocmai ţi-a luat ochii, ca apoteoticul foc de artificii din finalul filmului, îţi cam dă dureri de cap. Dar tot ea are marele merit ca, după ce părăseşti cinematograful, să îţi întreţină zâmbetul de copil care se întoarce fericit de pe terenul de joacă. Pelicula are iz de film de familie, iar replicile nu depăşesc nivelul aferent, deşi scenariul este suficient de pontos cât să nu plictisească, fiind înţesat cu glumiţe simpatice şi nevinovate.

Întreaga producţie e aproape în totalitate un desen animat: de la decorurile flamboiante şi până la creaturile magice – zâne, maimuţe zburătoare etc.- care se iţesc de te miri unde, totul este sclipitor de artificial şi de-a dreptul euforic. Îţi şi imaginezi actorii principali- dintre cei mai buni, de altfel- jucând cea mai mare parte a filmului în faţa faimoaselor, dar austerelor, green screens pentru efecte speciale. Te miri de talentul deosebit al lui James Franco (Oz) de a-şi primi cu atâta naturaleţe replica de la personaje create pe calculator şi de a le răspunde la fel de firesc. I se potriveşte mănuşă rolul pseudo-vrăjitorului care reuşeşte să îi convingă pe toţi cei din Oz, fără prea mare efort, că el este alesul, următorul conducător al miticului tărâm.

Personajul lui Franco îi face pe ceilalţi să creadă aproape instantaneu în el şi în puterile sale, dar nu poate să îşi acorde sieşi un vot de încredere. Pentru că el ştie, magician de mâna a doua din Kansas, că vrăjile sale sunt doar iluzii bazate pe necunoştinţa sau neatenţia celor din jur. Dar asta nu îl împiedică să îşi dorească, şi el ca mulţi alţii, să devină nu un om bun – şi mediocru – ci unul extraordinar, după cum afirmă afectat la începutul filmului. Providenţa are însă alte planuri pentru el, iar partea bună a lucrurilor este că norocul său crede în el mai mult decât crede el în noroc. Iar lecţia principală este simpla şi reconfortanta a little goes a long way, dar numai atunci când crezi şi mai ai şi un scop nobil asociat.

Nu îţi trebuie cine ştie ce intuiţie pentru a-ţi da seama încotro ţineşte morala filmului, că este preferabil să fii bun decât extraordinar, din moment ce calitatea de "extraordinar" este îndoielnică şi implică multe compromisuri la nivel de caracter. Înţelegem mesajul, dar nu prea înţelegem personajele vrăjitoarelor cu care este obligat să trateze în Oz în toată aventura.

Binele nu a fost nicicând mai plicticos, mai coliliu şi mai anemic decât în acest film, dar prin interpretarea graţioasă a vrăjitoarei bune Glinda de către Michelle Williams, personajul e cât de cât salvat, capătând aura aceea de blândeţe (care nu poate să impresioneze decât copiii). Totuşi, o vrăjitoare bună ar trebui să aibă şi alte apanaje decât o baghetă pe care toată lumea e chitită să i-o fure, lăsând-o cu totul fără puteri, într-un mod foarte frustrant pentru publicul amator de fantasy, sau producerea de baloane de săpun şi aburi lăptoşi ca o ceaţă pentru a-şi debusola urmăritorii.

În afara de strălucirea-i diafană, de rochiile de zână bună şi de ochii mari şi înlăcrimaţi în cea mai mare parte a timpului, suntem dezamăgiţi: deşi nu avem niciun dubiu că Glinda se vrea a fi întruchiparea binelui în stare pură, avem îndoieli serioase cu privire la natura ei de vrăjitoare. Şi dacă ar trebui să găsim vreo consolare în celelalte două personaje, vrăjitoarele rele Theodora (Mila Kunis) şi Evanora (Rachel Weisz), suntem lăsaţi cu buza umflată şi de data aceasta. Mila Kunis mai are până să convingă că poate spune ceva realmente semnificativ ca actriţă, şi nici acesta nu e rolul care ar putea-o ajuta în vreun fel. Theodora este naivă şi iute la mânie, de acord, dar nu impresionează lacrimile de furie care îi ţâşnesc din ochi într-un mod care aminteşte de trucurile clovnilor de la circ în momentul când află că a fost trădată. Iar Evanora, care împrumută din forţa prezenţei lui Rachel Weisz, salvând cât de cât onoarea familiei vrăjitoarelor, are o partitură de proporţiile "fetei care duce tava"- o vedem puţin şi o uităm repede.

Cu toate minusurile inevitabile, Oz the Great and Powerful (Grozavul și puternicul Oz) te binedispune. Nici nu se poate altfel, după atâta culoare şi atâtea mostre de drăgălăşenie. În plus, face parte din farmecul experienţei faptul că filmul nu se ia foarte în serios, fiind, la urmei urmelor, o altă producţie Disney cu un target clar.

Frances Ha

0

Greta Gerwig (o știi din To Rome With Love) apare în rolul principal în producția Frances Ha, pentru care este și co-scenaristă alături de regizorul Noah Baumbach (The Squid and the Whale, Greenberg).

Frances este o dansatoare aspirantă care locuiește în New York împreună cu prietena ei, Sophie (Mickey Sumner). Însă totul se schimbă atunci când Sophie decide să se mute, iar Frances trebuie să își găsească o noua direcție în viața. 

Noah Baumbach prezintă viața încurcată a tinerei newyorkeze cu umor, dar și cu seriozitate într-un film alb-negru ce amintește de Noul Val Francez și cu unele scene  desprinse parcă dintr-o producție semnată Woody Allen. 

Filmul a avut premiera anul trecut la Festivalul de Film de la Telluride, fiind programat pentru lansarea în cinematografe primăvara aceasta.

Ultimele articole