Draga optimistule, se intra la facultate fara bac?

0

Dragă optimistule,

 

Anul ăsta am absolvit facultatea șefă de promoție. Am citit pe brânci la BCU, am băut cafea de la dozator ca să ajung la cursurile de la ora 8, am făcut eseuri peste eseuri și prezentări peste prezentări, am învățat două limbi străine. Nu am lucrat, pentru că prezența obligatorie și volumul de muncă nu mi-au permis, așa că am trăit din bursa infimă ce venea o singură dată, la câteva luni după începerea anului universitar și, în mod special, din leii pe care îmi era rușine să-i cer de la părinții mei lună de lună. Să nu uităm de ocazioanele pachete de mâncare venite prin vecini și conductori ce mă făceau să salivez pe peroanele Gării de Nord, laolaltă cu câinii vagabonzi și aurolacii ce sperau și ei la unul din șnițelele de prin pungi. Dar s-ar fi lăsat cu jocurile foamei, dacă vreunul din ei ar fi încercat ceva.

Am făcut sacrificiile astea, sperând că asta o să-mi dea un salt în fața celorlalți ce nu trec bacul, sau nu fac o facultate. Fiind mințită că o să fiu cineva.

Întrebarea mea este: Acum că poți intra la facultate, colegiu – ca și cum dacă i-ai schimba numele, dar are exact aceleași funcții, lumea nu o să se mai ultragieze la fel de tare – fără bacalaureat, eu de ce m-am mai chinuit? Sunt ușor frustrată, falită și a dracu de enervată.

 

Draga mea absolventă,

 

Viața e frumoasă, viitorul tău pare luminos. Frustrarea o să dispară de-a lungul orelor petrecute la noul tău job de la call center. Cunoașterea limbilor străine va fi pusă în folosul umanității ce își pierde banii pe site-ul cazinoului online la al cărui departament de plângeri vei lucra. Consolează-te cu faptul că nu ai fi înțeles toate înjurăturile de la capătul firului, dacă nu mergeai la facultate.

Banii o să vină în timp, cu experiența. În curând o să-ți permiți să închiriezi împreună cu încă 5 persoane un apartament de două camere. O să-ți faci cumpărăturile de la Mega Image, unde o să-ți întâlnești la casă foști colegi, cu tricouri gri și fețe de câini bătuți de soartă, ce nu s-au realizat la fel de bine ca tine.

În câțiva ani o să bagi mita în buzunarul unui doctor care nu a fost în stare să învețe pe de rost comentariul la Ion, un polițist ce nu a reușit să se înțeleagă cu comisia de bac nici măcar în română la oralul de engleză, un judecător ce petrecuse în Bamboo cu o seară înainte de examen, așa că uitase ce nu știuse niciodată, anul Marii Uniri, o profesoară de română pentru care Bacovia a sunat a designer de chiloți, sau un popă ce și-a făcut cruce atunci când a văzut subiectele la matematică, dar a mulțumit Domnului Ponta, că s-a îngrijit de ei păcătoșii și le-a dat derogare de urgență de la a manifesta orice formă de inteligență.

În rândul politicienilor care este inteligenți nu o să fie nici o schimbare, ei oricum sunt cu almanahele la zi, n-are nevoie de bac. Iar universitățile fără demnitate o să se dedulcească ca o muscă la meniul ei preferat din banii celor ce minte nu are, dar portofele da.

Vezi, nu-ți mai bate capul educat cu probleme ce îți alimentează stresul. Totul o să se rezolve de la sine, lumea va merge înainte – la vale.

Semnat: Optimistul

Această rubrică este o satiră optimistă a ştirilor zilei. Dacă vă place, daţi share şi like, în felul acesta mesajul pozitiv o să ajungă la cât mai multă lume, iar frunţile pesimiştilor din jurul nostru o să se mai destindă un pic şi nu o să ne mai polueze cu gândirea lor negativistă. Pace şi armonie. 

Recomandari pentru weekend-ul 5 – 7 septembrie

În weekend-ul acesta lumea revine din vacanță şi reintră în atmosfera urbană cu ajutorul a o mulțime de evenimente și festivaluri, majoritatea cu intrare liberă. De asemenea, nu mai puţin de patru filme noi vor intra în cinematografe.

Astfel, pe 5 septembrie are loc premiera filmului The Giver despre o lume utopică, în care tânărul Jonas (Brenton Thwaites) este ales să primească amintirile unui bătrân numit The Giver, despre războiul, boala şi foamea ce domnise iniţial printre oameni. În film îi regăsim pe Katie Holmes, Alexander Skarsgård, Jeff Bridges şi Meryl Streep. Dacă doriţi să vă faceţi o idee despre film, puteţi citi recenzia noastră.

The Captive cu Ryan Reynolds, Scott Speedman şi Rosario Dawson îşi va face, de asemenea, debutul pe marile ecrane. Filmul prezintă povestea unei fetiţe răpite şi ţinute captivă opt ani, timp în care atât viaţa familiei cât şi cele ale investigatorilor sunt date peste cap. Şi pentru The Captive puteţi citi recenzia noastră.

Şirul premierelor continuă cu Wakolda, un thriller despre Îngerul morţii, criminalul nazist Josef Mengele, cunoscut pentru experimentele îngrozitoare făcute pe oameni.

Tot astăzi, are loc premiera ecranizării după romanul lui Panait Istrati, Kyra Kyralina, în regia lui Dan Pița. Povestea este plasată în Brăila, la începutul secolului XX și urmărește viața a două femei, mamă și fiică.

Pentru pasionații de fotografie recomandăm Bucharest Photo Week, care se va desfășura în perioada 5 – 14 septembrie. Fotografiile vor fi expuse pe un "coridor” ce pornește de la Bulevardul Unirii și se încheie pe Șoseaua Kiseleff. Tot în cadrul festivalului, vor fi multe ateliere de fotografie, proiecții și concerte.

De asemenea, există multe oportunități de a vedea teatru în aceste zile, după pauza de stagiune din vară, în cadrul festivalelor Bucureștii lui Caragiale care se desfășoară în Centrul Vechi, cu intrare liberă, precum și la Undercloud –  festivalul de teatru independent de orice, care se desfășoară la Clubul Țăranului Român, prețul pe spectacol fiind de 35RON.

TNB continuă programul 9G, de promovare a creațiilor noii generații de artiști și, ca urmare, în acest weekend puteți viziona piesa Artorchestra din cadrul programului, cu intrare liberă.

Dacă doriți să petreceți o noapte romantică pe cheiul Dâmboviței, cu muzică clasică în background, atunci mergeți la Nocturnele Baroce care se desfășoară în perioada 1-6 septembrie, pe esplanada Bibliotecii Naţionale Române, de asemenea, cu intrare liberă.

Poate cea mai inedită manifestare din acest weekend este Creative Est-ul, care adună la un loc, la Grădina Botanică, 30 dintre industriile creative din București care își vor prezenta evoluțiile de la stadiul de idee la cel de brand de succes. Desigur, vor fi multe conferințe și dezbateri pe această temă. Intrarea costă 30 RON pe zi și abonamentul pentru cele două zile 50 RON.

The Dude si Maestrul Zen – Covorul ala ilumina toata camera

0

Sper, în numele la tot ce e sfânt, să nu dau nici o idee acum, dar ce monstruozitate de bestseller ar fi o carte de popularizare a ortodoxiei, pornind de la personajul lui Ilie Moromete, scrisă de Preaexageratdefericitul apărător al sufletului românesc Dan Puric împreună cu Victor Rebengiuc. Într-un fel, cam asta e rețeta cărții publicate recent de Humanitas, The Dude și Maestrul Zen. Doar că înlocuiți-l pe fuego spiritualității, de mamă, neam și citate pioase iubitorul și plictisitorul, Puric, cu Bernie Glassman, un profesor zen cu doctorat în matematici aplicate, pe Rebengiuc cu carismaticul Jeff Bridges și pe țăranul Moromete al nostru cu hippiotul The Dude Lebowski al lor.

Acum să ne calmăm, tipule, să ne aprindem ce avem de aprins, cu un pahar de white russian în mână, zgomot de balene pe fundal și să citim.

 

Un cuvânt care se tot repetă de-a lungul paginilor este improvizaţie și probabil că este cel mai potrivit pentru a descrie stilul cărții. Să nu vă așteptați la un tratat scorțos despre practica zen sau o analiză scolastică a filmului fraților Coen, în maniera foarte la modă a universitarilor cu prea mult timp liber ce încearcă să descifreze cultura pop de parcă ar avea de-a face cu Wittgenstein.

 

E mai degrabă o conversație lipsită de inhibiții, mulgând de semnificaţii ezoterice fraze spuse de The Dude, între doi prieteni foști hipioți, ce și-au petrecut anii 60 consumând ce au avut ei mai bun de oferit: lsd, muzică a la woodstock, o cultură orientală americanizată și sex: Eu sunt cam obsedat. Mă tot gândesc la sex. E nemaipomenit să faci sex. Și dacă ai vrea, tot n-ai putea să faci vreo greșeală, cum nici celălalt n-ar putea.

 

Bernie Glassman mi-a adus aminte de descrierea pe care Ginsberg i-a facut-o lui Jack Kerouac: Un erudit canadian francez hinayana budist catolic, căci Bernie ar fi un inginer aerospațial budist zen evreu filantrop fumător de trabuc. Beatnici sunt printre primii ce au făcut budismul cool. De exemplu, Kerouac a început să-l studieze dintr-o carte furată de la biblioteca din San Jose, pentru ca mai apoi să-l descrie ca mod de viață în Vagabonzii Dharma. Ideile popularizate în timpul revoluției flower de Allan Watts și adaptate prin alăturarea Lsd-ului deschizător de porți ale percepției- din care Jeff Bridges mărturisește că a luat o supradoză- de către cei ca Timothy Leary, au lăsat o impresie puternică asupra celor doi tovarăși de iluminare.

 

Acum, sincer, mare lucru nu o să învățați despre budism. Câteva concepte elementare: Bodhisattva, dukkha, koan, meditație sunt privite din avion și de multe ori alunecă în platitudini de genul: totul e suferință, așa că să fim buni, ca să nu fim răi. Dar dacă cauți instructaj spiritual la un actor de la Hollywood, cred că problema e la tine și nu la carte.

 

Mulți cred că eu am această personalitate, că eu sunt Dude. Dar nu sunt. Am în mine ceva din Dude, dar sunt altfel decât el, am și alte trăsături. Pot să fiu stresat și nervos, dar, spre deosebire de Dude, nu prea mă simt în largul meu când le arăt oamenilor aceste fisuri în personalitatea mea. Asta e partea cea mai interesantă a acestui volum, fisurile scoase la iveală în discuția cu cineva în care are încredere. Actoria corectă este descrisă de Jeff Bridges ca a juca fără să arăți că ai o răspundere față de public, publicul e doar o muscă pe un perete. Utilizarea transcriptului unui dialog înregistrat ne dă ocazia să fim niște insecte băgăcioase în viața celor bogați, celebri și zen.

 

Avem trei soiuri de povești, ce se rostogolesc plăcut și cursiv, spuse de Bridges: de pe platourile de filmare – cum e să lucrezi cu regizori de calibrul lui Sidney Lumet, Francisc Ford Coppola, frații Coen sau cu actori ca Andy Garcia, Kevin Bacon, Jane Fonda, Tommy Lee Jones și regretatul Robbin Williams se proptea pe două picioare și improviza ceva pentru toți cei din încăpere. Muream de râs. Terry Gilliam îl provoca și mai tare. Îl lăsa vreo jumate de oră. După aceea ne simțeam așa de plini de energie, că mai lucram încă vreo trei sau patru ore. Puterea măscăriciului, frate. Despre relația de 35 de ani cu soția sa și cât de aproape a fost să o distrugă – Apropierea pe care o obții atunci când faci un film e nemaipomenită. Când filmezi o scenă de dragoste cu cineva, iubirea devine atât de accesibilă și de simplă, mai ales atunci când doi oameni știu ce urmăresc și își deschid inimile cu adevărat. De aceea se îndrăgostesc unii actori de partenerele lor. Apoi fac greșeala să și-o tragă, iar asta poate strica totul. Și mai sunt poveștile ce abundă despre mama sa – Ca de pildă: înainte să se nască, au mai avut un copil, Gary, cu sindromul de moarte subită a sugarului. De la 18 ani, mama lui a ținut un jurnal. Atunci când copiii ei au împlinit 21 de ani, a copiat ce a scris despre fiecare din ei în jurnalul ei și le-a dăruit acele însemnări. La 80 de ani i-a adunat și și-a mărturisit vinovăția și rușinea că nu a scris ceva și pentru Gary, că portretul desenat de ea, pentru a fi așezat laolaltă cu ale celorlați pe șemineu, nu a ajuns niciodată acolo.

 

La fel ca și The Dude, cartea asta este destinsă, relaxată și autentică. Și dacă pe alocuri îți aduce aminte de prietenul ăla care a fumat prea multă iarbă și începe să analizeze metafizic de ce scaunul are 4 picioare, per total este un cocktail de poveşti şi glume la care până şi cel mai pretenţios nihilist nu ar strâmba din nas. Shut the fuck up, Donny. 

Volumul poate fi comandat de aici.

 

                                                                 Editura Humanitas, 2014

  

Fiica lui Hokusai – Pensula secreta

Când aud numele pictorului Hokusai, cei fascinaţi de arta japoneză din epoca Lumii plutitoare tresar. Ar sta ore întregi de vorbă despre inovaţia adusă de acesta în tehica perspectivei, despre marele său rival Utamaro şi ale sale curtezane sofisticate, învăluite în straturi de chimonouri extravagante, şi despre celebrul Yoshiwara, cartierul plăcerilor (ce aprinde imaginaţia oricărui European), unde se întâlneau artiştii răzvrătiţi, teatrul Kabuki, gheişele din saloanele de ceai şi rafinatele vânzătoare de plăceri, capabile să transforme preludiul erotic într-un spectacol de muzică, poezie şi dans.

Una dintre femeile ce i-au uimit pe vizitatorii acestui cartier nu avea nici pe departe abilităţile unei curtezane de prim rang, nici darul de a măguli bărbaţii, de a le gâdila orgoliul. Dimpotrivă, ar fi fost alungată imediat din familie, acuzată de nesupunere, ar fi fost respinsă de toate matroanele de bordel, nefiind atrăgătoare, în cazul în care părinţii şi-ar fi dorit să se căpătuiască vânzând-o, iar meseria de gheişă calmă i s-ar fi părut o corvoadă, urând să mimeze acea supunere aţâţătoare.

Pe acestă eroină ciudată a Yoshiwarei o chema Oei, cunoscută drept fiica lui Hokusai. După moartea ei şi decăderea cartierului de plăceri, a fost uitată, istoria picturii oprindu-se la faima tatălui. A fost nevoie de o scriitoare meticuloasă, adeptă a documentării îndelungate, pentru a fi readusă în memoria iubitorilor de artă din afara Japoniei. Fiica lui Hokusai este un roman care pune cap la cap o istorie personală contopită cu toate acele poveşti şi legende rămase în urma Lumii Plutitoare şi a ultimilor ani de glorie ai shogunatului, înainte de prăbuşirea Japoniei feudale.

Picturile înfăţişând muntele Fuji, valul care seamănă cu nişte gheare ameninţătoare îndreptate spre vâslaşii minusculi, scenele desprinse din viaţa cotidiană a oamenilor săraci, bărcile înghesuite şi forfota oraşului Edo (vechea denumire a capitalei Tokio) au dus faima lui Hokusai până în Europa. Olandezii din portul Nagasaki îşi riscau libertatea pentru a scoate picturile sale din Japonia, unde legile privind relaţia cu străinii erau stricte, iar pedepsele usturătoare. Marii artişti din Montmartre aveau să-i admire compoziţiile, Toulouse Lautrec realizând chiar şi afişe dedicate spectacolelor de cabaret inspirat de tehnica stampelor nipone.

Aglomerarea de siluete din stampele sale, preocuparea pentru dinamism, existenţa oamenilor simpli, scenele dintr-un Edo reprezentat asemenea unui furnicar, încât ţi-ai putea imagina viaţa de zi cu zi a japonezului de acum trei secole, l-au transformat pe Hokusai într-o variantă orientală a lui Bruegel, preocupat la rândul său de mişcare şi de acea diversitate a ipostezelor umane. Abia după sute de ani, cercetătorii aveau să descopere urmele unei pensule străine în anumite compoziţii semnate de Hokusai. Este mâna lui Oei, fiica rebelă, despre care se zvonea că ar fi cel puţin la fel de talentată precum tatăl ei, întrecându-i pe toţi ucenicii lui.

Maxilarele cam largi pentru idealul de frumuseţe impus de gheişele şi curtezanele din Yoshiwara şi chipul cu o bărbiţă ascuţită îi preziceau anonimatul unei vieţi casnice, dacă s-ar fi comportat adecvat. Dar pe lângă acel chip ieşit din tiparele frumuseţii, Oei era înzestrată cu trăsături greu de agreat la o femeie. Nici urmă de supunere, de acele vorbe mieroase prin care să căptuşească gesturile ce puteau seduce un bărbat, incluse în arsenalul oricărei femei celebre din Yoshiwara, iar gătitul şi alte îndeletniciri “feminine” îi erau străine. Hâtră, sfidătoare şi gata oricând să verse replici pe cât de inteligente, pe atât de pişcătoare, putea fi o prezenţă surprinzătoare la întâlnirile artiştilor decadenţi, hăituiţi de shogun, dar trecea neobservată când intra într-o mare casă a plăcerilor, unde îşi ispăşea pedeapsa o tânără dintr-o familie de samurai ce şi-a pălmuit soţul şi care devenise cea mai bună prietenă a lui Oei şi modelul preferat al tatălui ei.

Romanul scriitoarei Katherine Govier devine, cu fiecare pagină, o galerie de stampe şi picturi vii. Parcă intri în scenele pictate de Hokusai, personajele vorbesc, undele stilizate ale apelor se mişcă, vânzătorii ambulanţi mişună, curtezanele şi gheişele chicotesc, iar pictorii sunt limbuţi şi îmbină remarcile sprirituale cu aluziile picante. Ai în faţă paravane de mătase, date la o parte când te aştepţi mai puţin, tocmai pentru a dezvălui alte şi alte paravane, în care delicateţea din camerele femeilor alternează cu secvenţe din cartierele sărace, unde mizeria este zgomotoasă, miroase a vinete prăjite, mirodenii, ape încărcate şi ceai.

Atât de bine s-a documentat Katherine Govier, încât şi-a fragmentat romanul în  zeci de senzaţii plutitoare. Este vizual, dar şi auditiv, încărcat de mirosuri ce alcatuiesc un contrast năucitor, cum era şi acel Edo rămas o legendă, unde senzualitatea şi chipurile pictate ale femeilor ascundeau mizeria şi îi făceau pe toţi să viseze la tot ce le interziceau legile austere, încălcate chiar de legiuitorii ce nu puteau rămâne indiferenţi la chemările acelei lumi blamate, în care au trăit Hokusai,  Utamaro şi Oei.

O eroină având personalitatea lui Oei nu se putea încadra într-un grup de femei adesea imortalizat în stampele ce încântau privirile bărbaţilor din Yoshiwara. Subtilitatea, tăcerea şi abilitatea unei gheişe de a concentra întregul mesaj erotic în privirea ce amesteca jocul bizar dintre sfioşenia copilei neprihănite şi acea siguranţă de sine a femeii cărei i s-a confirmat de timpuriu mult-râvnitul talent în arta seducţiei nu erau pentru Oei, cel puţin nu pentru Oei-personajul imaginat de Govier. Stampele înfăţişând frumuseţi feminine invită la actul admiratiei discrete, în care ochii sunt ademeniţi de iluzia curtezanei fericite să deservească în detrimentul propriei plăceri, dar o artistă precum Oei îşi dezvăluia frumuseţea abia când iniţia dialoguri şi arunca replici tăioase, spre deliciul acelor bărbaţi plictisiţi de ritualurile supunerii, ce-i vor marca viaţa.

Katherine Govier ţine seama de acest amănunt legat de personalitatea lui Oei şi are grijă ca fiecare scenă vizuală să fie dublată de monologuri despre identitatea feminină într-o Japonie patriarhală şi de acele dialoguri îndrăzneţe dintre Oei şi personajele masculine de care se va simţi atrasă. O simplă compoziţie în stilul impus de Utamaro şi ale sale femei cochete ar fi fost inutilă pentru a fi descrisă efervescenta şi pişichera fiică a lui Hokusai.

Romanul este o delectare pentru cei îndrăgostiţi de cultura niponă, care nu se pot abţine de la citirea unei cărţi noi despre Japonia din perioada de glorie a stampelor şi a îmbinării dintre artă şi erotismul feminin rafinat, dar şi o revelaţie datorită întâlnirii cu pictoriţa Oei şi ale sale aventuri într-o lume unde numai bărbaţii aveau voie să se bucure de frumos. Un alt punct forte al cărţii este adâncimea psihologică a observaţiilor incluse în pasajele potrivite, astfel încât să nu tulbure plăcerea vizuală tipic japoneză, în care primează, totuşi, ambiguitatea subtilităţii.

Cartea poate fi comandată online.

Editura Humanitas Fiction, 2014

Citeşte şi Fata cu fragi – Admiratoarele lui Edvard Munch, între extaz, patimă şi damnare

Fata cu fragi – Admiratoarele lui Edvard Munch, intre extaz, patima si damnare

Gottland – Copiii umorului absurd

E greu să încadrezi Gottland într-o anumită categorie. Are prea multă vitalitate şi pagini vii pentru a fi o simplă colecţie de reportaje despre o realitate brutală, deşi autorul urmează atent calea documentării, şi ajunge prea aproape de realitatea ţipătoare pentru a fi doar o ficţiune. Cartea jurnalistului polonez Mariusz Szczygiel este un exemplu de cum să opreşti cititorul de la parcurgerea unor articole pe diagonală făcând slalom printre detalii pentru a trece direct la partea senzaţională. Dimpotrivă, tocmai detaliile te determină să dai paginile destul de lent, de parcă ai avea în faţă o succesiune de imagini derulate cu încetinitorul.

Gottland este o călătorie jurnalistic-ficţională în Cehoslovacia, de la începutul secolului XX până la dispariţia Cortinei de Fier. Autorul ţine cont de moştenirea lui Kafka şi a lui Hrabal, deveniţi o parte a brandului naţional ceh, rivalizând cu berăriile, şi nu lasă de-o parte umorul absurd şi nici umanitatea care poate răzbate dincolo de amănuntele tenebroase ale dictaturii. Personalităţile alese de Mariusz Szczygiel sunt decupate din realitate şi din actele oficiale pentru a fi transformate în figurinele unei istorii caricaturizate odată cu propovăduirea Omului nou.

O cântăreaţă faimoasă care a intrat fără voia ei în graţiile lui Goebbels, fondatorul celei mai mari fabrici de pantofi din Europa Răsăriteană şi un pionier al globalizării economice, un autor care îşi ia o identitate nouă pentru a scrie romane agreate de noul regim, semnatarii Cartei 77 sau sculptorul capabil să realizeze cea mai mare statuie a lui Stalin din lume devin, din personalităţi, nişte personaje cu biografii prezentate satiric, prin acea degringoladă care amestecă tragedia şi comedia. În Gottland, până şi moartea râde, iar morţii devin autoironici, sfidându-şi torţionarii, ce vor fi ţinta glumelor subversive.

Înainte de-a te feri de Gottland, spunându-ţi: Încă o carte despre comunism?!, e bine de ştiut că este un comunism prezentat altfel, ce are farmecul unui film care îmbină distopiile lui Orwell, atmosfera kafkiană şi râsul candid provocat de personajele lui Hrabal. Reportajele autorului nu-şi propun atenuarea indignării la întâlnirea cu nedreptatea şi teroarea comunistă, ci doar o amplificare a expresivităţii şi a ecoului trezit în cititor prin bisturiul umorului absurd, cea mai bună armă când o ţară aflată sub dictatură a devenit o călătorie halucinantă, un ospiciu în care până şi doctorii o iau razna.

Marele talent al lui Mariusz Szczygiel este acela de a surprinde fiecare ipostază ce formează acea metamorfoză a fiinţei umane sub ameninţarea unui conducător omniprezent prin mii de ochi vigilenţi şi urechi fidele. La început, omul nu înţelege noile vremuri şi caută explicaţii. Întreabă de ce trebuie să tacă, să-şi renege prietenii, mai rău, să-i pârască. Luat prin surprindere, încă mai caută explicaţii logice şi crede în judecata unor instanţe superioare. Dar este contrazis, i se trage o labă de fier peste bot şi este azvârlit în temniţă, să-şi bage minţile-n cap! Şi tot nu se lasă! Va striga, apoi îşi va da seama că a fost lăsat de izbelişte când vede privirile dezaprobatoare ale celor ce i-au dat cândva dreptate. Vede frica lor, capetele supuse, privirile coborâte în pământ, semn al resemnării spre care îi mână instinctul de conservare socială. Dacă scapă neîndoctrinat, îşi va găsi refugiul în trecutul unde pare să fi fost exilată întreaga normalitate. Va face şi bancuri cu dublu înţeles, bucurând audienţele ce râd pe tăcute.

În schimb, dacă maşinăria pusă la dispoziţia unei caricaturi istorice devenite un colos al groazei reuşeşte să-i înmoaie hotărârea, Omul nou are trei direcţii: aderarea la grupul călăilor, transformarea într-un lup moralist ce-i sfătuieşte pe cei din jur să tacă pentru a nu păţi ca el sau izolarea autistă, cu sau fără angoase dublate de resentimente. Rezultatul final: un om ce poate repeta mecanic un slogan ridicol, validat de oamenii conducătorului, despre care îi tot spun că vrea doar binele celorlalţi, chiar şi un bine făcut cu forţa.

Poţi citi Gottland cu ochii unui jurnalist sau a unui pasionat de istorie, încercând să cauţi numele date-n vileag pe Google sau te poţi crede un regizor dornic să transforme fiecare capitol al cărţii într-o comedie inteligentă, numindu-l pe Kusturica asistentul unui Kafka reincarnat într-un scenarist.

  

Editura Art, 2014

imagini: Paul Cook (blogs.telegraph.co.uk/culture) si Peter Lengyel (www.peterlengyel.com)

Recomandari pentru weekend-ul 22 – 24 august

0

Vara este aproape pe sfârșite, vremea pare să se înrăutățească, iar noi tot suntem în căutarea acelor evenimente faine care să ne facă weekend-ul minunat. Așa că, recomandarea noastră pentru acest sfârșit de săptămână este să ajungeți la cinema la una din premierele de film. Sunt multe filme care ne-au atras atenția și care sperăm că vor satisface orice gust. Desigur că nu trebuie să pierdeți din vedere și celelalte evenimente ce au loc. 

La Gran Familia Española (Nuntă în Ofsaid/Family United) este o comedie ce îmbină fotbalul și dragostea cu umorul spaniol și conflictele familiale. Povestea este centrată în jurul lui Efraim, cel mai mic dintre cei cinci frați cu nume biblice, care la vârsta de 10 ani o cere în căsătorie pe Carla, colega sa de clasă. Opt ani mai târziu, chiar în ziua nunții, Spania joacă în finala Campionatului Mondial de Fotbal din Africa de Sud, un lucru care va pune întreaga familia în fața unor provocări. 

Cei care îndrăgesc dansul, se vor putea bucura de Step Up: All In, un film care promite să reunească starurile din celelalte filme Step Up în Las Vegas pentru o bătălie care ar putea fi decisivă pentru pasiunea și cariera lor. 

Dacă vreți să îi adăugați acestui sfârșit de săptămână puțină adrenalină și acțiune, vă puteți rezerva bilete pentru Teenage Mutant  Ninja Turtles, în care un grup de țestoase mutante trebuie să salveze New York-ul din mâinile răului. 

Extravaganța neo-noir Sin City se întoarce cu un nou episod intitulat A Dame to Kill For. Povestea filmului va avea la bază cea de a doua carte a seriei de BD-uri şi prezintă aventurile lui Dwight McCarty (Josh Brolin). Acesta este confruntat cu o femeie din trecutul lui, Ava (Eva Green), ce are nevoie de ajutor pentru a fugi de soţul său. În timp, însă, Dwight îşi dă seama că planurile Avei sunt mult mai sinistre decât par la prima vedere.

Cinci proaspăt absolvenți ai Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică „I. L. Caragiale” debutează, în mod colectiv, pe marile ecrane prin filmul omnibus Love Bus. Acesta este compus din cinci episoade distincte, fiecare centrat pe câte o poveste de dragoste. De asemenea, fiecare poveste se desfășoară pe fundalul unui cartier diferit al Bucureștiului: Piața Iancului, Drumul Taberei, Unirii, Tineretului și Cișmigiu.

Ultimul film care intră în cinema este The One I Love, în care protagoniştii, Ethan şi Sophie, aflați într-o plină criză amoroasă, vor avea parte de întâmplări ce-i vor pune în faţa unor dileme grele, care îi obligă să îşi reevalueze trecutul şi să ia nişte decizii legate de viitorul relaţiei lor.

Tot în acest weekend va avea loc și prima ediție a Festivalului Internațional de Muzică Bucharest  GreenSounds Festival , în Parcul Herăstrău (intrarea este liberă). Evenimentul va aduna nume cunoscute din România ca Alexandrina, Urma, Subcarpați, E.M.I.L, etc. , dar și artiști străini: Boogie BelgiqueThe MooringsJaya The Cat, etc. 

În cazul în care aveți nevoia de un loc liniștit, puteți vizita expoziția Sarkis – La celălalt capăt al curcubeului, un mix între arta contemporană, memorie, istorie şi obiecte ale vieţii cotidiene prezentate într-un mod inedit.

Recomandari pentru weekend-ul 15 – 17 august

0

Acest weekend prelungit se anunţă a fi unul foarte interesant, cu multe evenimente ce nu îi vor face pe cei care au decis să rămână în București să regrete că au renunțat la ispitele mării sau ale muntelui: premiere de filme, cinema în aer liber, un festival internațional, expoziții și bineînțeles multă voie bună și chef de sărbătoare.

Cu siguranță filmul cel mai bun care are premiera vineri este The Hundred-Foot Journey, cu Helen Mirrer, Manish Dayal și Charlotte Le Bon în rolurile principale. Filmul are în spate o echipă foarte bună: Oprah Winfrey și Steven Spielberg ca producători, Steven Knight responsabil pentru adaptarea romanului omonim al lui Richard C. Morais și Lasse Hallstrom în spatele camerelor de filmat. Dacă nu v-au convins aceste nume 'grele' să vă rezervați biletul la cinema, poate o va face recenzia noastră.

La categoria producția simpatică a weekend-ului, filmul The House of Magic câștigă detașat locul întâi. Animația spune povestea unei pisicuțe abandonate care își caută adăpost într-o casă cel puțin stranie. Botezată Thunder de către magicianul ce deține casa, pisica nu e binevenită în rândul celor care mai locuiesc acolo. Situația se înrăutățește în momentul în care magicianul ajunge în spital, iar nepotul său viclean născocește un plan pentru a vinde casa.

În cazul în care doriți să vedeți un film foarte ușor și comic (să sperăm), vă puteți duce la Let's Be Cops care îl are pe Jake Johnson din New Girl în prim-plan. Aham, Nick … Nick Miller 😀 Subiectul filmului o să vă sune familiar: doi prieteni se îmbracă în costume de polițiști pentru o petrecere, iar în momentul în care vor fi implicați într-o situație reală de aventură, cu mafioți și polițiști necinstiți, Ryan (Jake Johnson) și Justin (Damon Wayans Jr.) vor fi obligați să-și pună insignele false și să-și riște viața. Cum se va termina povestea, rămâne de văzut. Recenzia noastră o puteți citi aici.

Pe cei cărora le plac poveștile înspăimântătoare, îi anunțăm de o altă premieră de film, Deliver Us From Evil, cu  Eric Bana în rolul principal. Cu un plot ce se bazează pe fapte reale, filmul aduce în discuție povestea polițistului Ralph Sarchie din New York care investighează o serie de crime. El își va uni forțele cu un preot neconvențional, specializat în metode de exorcizare, pentru a scăpa orașul de la blestemul răului.

Ajuns la a XI-a ediție, Festivalul Internațional de Film Independent Anonimul a început marți, 12 august, și va dura până duminică, 17 august. Deși anul acesta festivalul se desfășoară în București și nu în Delta Dunării, ANONIMUL promite că va păstra atmosfera specifică de Deltă și o va transmite timp de câteva zile locuitorilor din București. Proiecțiile au loc la Cinema Studio și la Arena Verde Stop (Strada Barbu Văcărescu 161-164).

Dacă sunteți în căutarea unei activități care să vă liniștească, sunteți invitați la expozițiile SenzArt, o expoziție de instalații multimedia  interactive la MNAC, și la Sarkis – la celălalt capăt al curcubeului, un mix între arta contemporană, memorie, istorie și obiecte ale vieții cotidiene.

Duminică, 17 august, în parcul Cișmigiu va avea loc Jazz'n Foișor, un festival ce își propune să aducă pop-jazz-ul în atenția bucureștenilor. Cei care vor susține un concert sunt Aylin Cadir și The Lucky Charms. Evenimentul va începe la ora 18.30, iar intrarea este liberă.

Cinema-ul în aer liber din Parcul Alexandru Ioan Cuza continuă, așa că dacă vă gândiți să ajungeți, puteți verifica programul evenimentului aici.

Noi vă urăm distracție plăcută și vă invităm să împărtășiți cu noi pe pagina de Facebook locurile frumoase în care ați ajuns vara aceasta.

Recomandari pentru weekendul 8 – 10 august

Oare ce putem face în acest sfârșit de săptămână? Să salvăm planete împreună cu extratereștri albaștri, să ne relaxăm cu puțină muzică frumoasă … sau vizităm o expoziție?

Filmul bazat pe benzile desenate Marvel Comics, Guardians of the Galaxy, va intra în cinematografe în acest sfârșit de săptămână. Din distribuție fac parte Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Vin Diesel și Bradley Cooper. Personajele lor vor încerca să salveze Pământul deoarece maleficul Ronan (jucat de Lee Pace) poate pune în pericol existența planetei.

Cel de-al doilea film care va avea premiera vineri este Escape from Planet Earth. De data aceasta, cei care vor încerca să-și salveze planeta sunt doi extratereștri albaștri, Scorch Supernova, erou național, și fratele său Gary a cărui meserie este de șef peste controlul misiunilor de la organizația BASA. Lucrurile se complică în momentul în care diabolicul Shanker va încerca să distrugă planeta Baab și le va întinde capcane personajelor principale.

Evenimentul Cinema în aer liber continuă în acest weekend. În cadrul acestei ediţii, vom putea vedea 12 filme europene şi de autor şi 24 de filme premiate sau nominalizate la festivaluri. Proiecțiile filmelor vor avea loc în Parcul Alexandru Ioan Cuza – Insula Pensionarilor (acces din strada Baba Novac).

Evenimentul cu cel mai mare potenţial în acest weekend (potenţial pe care, din păcate, nu l-a confirmat în niciun an până acum)  este festivalul de muzică indie și rock alternativ, Summer Well. Printre cei care vor concerta se numără Bastille, John Newman și Placebo. 

Un alt festival de muzică ce se va desfășura weekend-ul acesta este WAHA Festival și va avea loc în Cheia, Prahova. Organizatorii ne promit anul acesta că vor exista cinci stagii, fiecare reprezentând un element al Universului (foc – psy stage, aer – deep stage, apă – house stage, pământ – dub/reggae songs, aether – chill song).  Mai multe detalii veți găsi aici.

Duminică se dă start-ul ediției a doua a festivalului Jazz'n Foișor. Astfel, de la ora 18.30, în Parcul Herăstrău, Aylin Cadir și The Lucky Charms ne vor binedispune cu un spectacol pop-jazz și multă voie bună. Intrarea este liberă :-D. În plus, în cadrul aceluiași festival, îi vom putea vedea pe 17 august în Parcul Cișmigiu, iar pe 24 august ne vor aștepta în Parcul Kiseleff

Expoziția Europe. South East – Recorded Memories de la MNAC rămâne deschisă până duminică, iar SenzArt va putea fi vizitată până pe 30 noiembrie. Iar la Muzeul Național de Istorie, până pe 31 august, veți putea vizita expoziția Genio Gallico cu ceasuri istorice franceze din colecțiile muzeale românești.

Voi ce alegeți?

Pan. Victoria – Reverii langa fiorduri

Dacă îţi imaginezi iubirea idilică în decorurile unui orăşel de pescari norvegieni, unde melancoliile, amintirile şi regretele sunt mai uşor de suportat când soarele apune printre fiorduri, atunci microromanele cuprinse în volumul Pan.Victoria sunt o lectură potrivită, mai ales în cazul în care preferi poveştile romantice ale secolului al XIX-lea. Nu întâmplător am pomenit de peisajele scandinave. Însuşi Knut Hamsun este un scriitor vizual, obsedat de surprinderea fiecărui detaliu al naturii, în care îşi ascund patimile îndrăgostiţii din cele două romane.

Majoritatea cititorilor l-au cunoscut pe Knut Hamsun datorită unor oprere precum Foamea şi Rodul pământului (ce i-a adus şi Premiul Nobel în 1920), de aceea Pan şi Victoriale dezvăluie o faţetă nebănuită, visătoare şi candidă a umanităţii surprinse de autorul norvegian. Totuşi, candoarea şi dragostea idealizată ascund pulsiuni, obsesii, trăiri năvalnice, devastatoare, care vor schimba pentru totdeauna lumea personajelor. Cine a spus că nordicii sunt prea calmi, prea moi şi apatici, îşi va schimba percepţia legată de această parte a Europei. Protagoniştii lui Knut Hamsun sunt precum ţărmurile suprinse de o furtună care amestecă tot ce găseşte la mal, aşa cum vârtejul interior contopeşte puritatea, instinctele clocotitoare, ezitarea şi dezinvoltura erotică.

Panşi Victoria reprezintă două imagini ale cuplului primordial, bine ancorat în legendele scandinave. Una este puternic legată de forţele instinctuale şi de subteranele inconştientului, cealalaltă simbolizează trăirile vindecate de pasiunea incandescentă prin idealizarea celuilalt şi prin amânarea întâlnirii. Victoria este genul de roman apreciat mai ales de cei dornici să viseze la scene din filmele de epocă sau din cărţile scrise de Turgheniev, în care inocenţii îndrăgostiţi devin prada nefericirii. Voluptatea despărţirilor, a sentimentelor tăinuite, a replicilor pline de pudoare şi a cuvintelor dublate de aluziile care apără discreţia şi reputaţia eroinelor într-o lume strictă nu poate fi simţită decât de cititorii dornici să se întoarcă, din când în când, la clasicii sfârşitului de secol XIX.

Fiica unuia dintre cei mai bogaţi oameni ai ţinutului, Victoria este sedusă de Johannes, băiatul cu aspiraţii de scriitor al unui morar. Deşi este obligată să devină logodnica lui Otto, un ofiţer arogant şi dispreţuitor, face totul pentru a rămâne cât mai aproape de Johannes. Relaţia lor este înconjurată de melancolia îmbibată în seninătatea ce înconjoară un cuplu de modă veche, în care visările, plimbările lungi şi curtoazia înlocuiesc erotismul ostentativ.

În timp ce Victoria vrea să păstreze discreţia pentru a nu fi descoperită de logodnicul gelos şi autoritar, Johannes îşi exibă trăirile din ce mai intense prin romanele despre îndrăgostiţii deznădăjduiţi, pe care le scrie, vândute apoi ca pâinea caldă. Făcându-şi loc prin hăţisul contradicţiilor sentimentale din roman, cititorul se întreabă dacă nu cumva imaginea Victoriei este idealizată de Johannes pentru a-şi găsi muza, încât nu mai există o demarcaţie clară între viaţa reală şi cea din imaginaţia lui, fiind capabil să lipească toate cioburile unei relaţii interzise pentru a crea o existenţă paralelă, hranită de povestile propriilor personaje inventate. Probabil, dacă nu ar fi existat, Victoria, întruchiparea feminităţii mistificate de romantici, ar fi fost plăsmuită.

Spre deosebire de personajele din Victoria, protagoniştii romanului Pan dau la o parte regulile sociale şi nu îşi refuză consumarea pasiunii. Iubitorii de mitologie şi căutătorii de simboluri au ridicat o sprânceană la citirea titlului. Nu era Pan asociat cu natura exuberantă, cu fertilitatea, dar şi cu sexualitatea greu de stăvilit, fiind mereu înconjurat de nimfele care se abandonau vegetaţiei cotropitoare?

Se pare că tocmai acest zeu năstruşnic devine patronul cuplului format din locotenentul Glahn şi adolescenta Edvarda, pentrru care lumea interioară, a propriilor trăiri fără limite, devine unica realitate, vibrând doar la chemarea naturii, ca-n lumea lui Pan. Se cunosc primăvara, ating apogeul emoţional vara, iar toamna se retrage fiecare în propria lume. Singura mărturie ce desparte amintirile de himera dezlănţuită a unei închipuiri din mintea bărbatului însingurat, ce visează la nimfe înfocate, va fi jurnalul cu tentă proustiană a locotenentului prins în mrejele Edvardei.

Citind Pan, vei fi uimit de talentul scriitorului norvegian de a proiecta emoţiile protagoniştilor asupra peisajelor. Mişcările păsărilor de apă, mirosul vegetaţiei, palpitaţia sevelor şi culorile schimbătoare împrumută ritmul afectiv al triunghiului amoros format din Glahn, Edvarda şi nou-venita Eva, iar locotenentul renunţă la rigoarea militară şi la statutul de pustnic, devenind o reincarnare modernă a lui Pan, abandonat în mijlocul prezenţelor feminine şi al naturii. Gelozia, furia, atracţia şi Erosul iau forma extazului resimţit de omul ce-şi regăseşte armonia în mijlocul vegetaţiei.

Peste descrierea peisajelor idilice, Knut Hamsun suprapune reveriile, călătoriile onirice din imaginarul protagonistului şi arhetipurile ce ies fără oprelişti din inconştientul colectiv al nordicilor. Vei fi captivat de modul în care mitologia greco-romană şi cea scandinavă se împletesc pentru a dezvălui erotismul ce-i uneşte pe Glahn şi pe Edvarda. La un moment dat, aştepţi să i se alăture lui Pan o muză nordică, într-o fantezie demnă de proza ce anunţă succesul realismul magic.

Dincolo de a fi povestea unei iubiri mistuitoare şi apăsătoare (spre final), Pan este o punte între două perioade literare. Numele zeului este adesea pomenit în secolul al XIX-lea de către adepţii Romantismului, dar Knut Hamsun se îndepărtează de influenţa lor şi propune un model de proză introspectivă, sub forma unui jurnal, în care fluxul gândurilor şi al trăirilor devine singura fereastră spre lume, anticipând revoluţia literară iniţiată de Marcel Proust.

În timp ce Victoria poate sta pe acelaşi raft cu nuvelele scrise de Turgheniev, Maupassant sau Flaubert, celălalt roman, Pan, devine un salt din punct de  literar, unind influenţele romantice ale secolul al XIX-lea cu inovaţia scriiturii puternic irigate de analiza psihologică.

Editura Humanitas Fiction, 2014

imagini: filmul “Victoria” (regizor Torun Lian); www.visitdrammen.no/sculptura bu.digication.com

Recomandari pentru weekend-ul 1 august – 3 august

În acest sfârşit de săptămână avem parte de evenimente foarte interesante, așa că noi vă îndemnăm să vă părăsiți locuințele neapărat, fie că ajungeți la un concert, piesă de teatru, festival cultural sau chiar … la cinema în aer liber. 

Vineri va intra în cinematografe ultimul film al lui Scarlett Johansson, Lucy, în care personajul său este o traficantă de droguri care își folosește propriul corp pentru a transporta marfa. Atunci când unul din drogurile pe care le transporta este asimilat de corpul ei, ea devine posesoarea unor superputeri. Din distribuție face parte și Morgan Freeman.

Pe parcursul întregului weekend va avea loc ediția a II-a a Festivalului Strada Armenească care își propune să prezinte bucureștenilor cultura armenească într-un mod cât mai plăcut. Cei care vor participa se vor putea bucura de concerte de muzică tradițională și modernă, spectacole de dansuri tradiționale, ateliere de caligrafie, dans și creație. În plus, vor putea gusta din mâncărurile tradiționale și vizita Catedrala Armeană din București și expozițiile de fotografie. 

Cea de-a patra ediție a evenimentului Backyward Weekend promite să accentueze atmosfera de vacanță cu multă muzică bună, cocktailuri, vreme bună și hamace. Printre artiștii care vor fi prezenți se numără Danny Daze, un DJ american cunoscut. 

Duminică de la ora 13.00, în Green Hours, va fi un spectacol pentru copiii mai mici și mai mari cu Ada Milea, Dorina Chiriac, Adrian Mihai și Bobo Burlăcianu: Apolodor + fragmente din Cel mai mare Gulliver după Gellu Naum. Tot în Green Hours, la ora 20.00, Ada Milea și Bobo Burlăcianu vor susține Concert cu bucăți din concerte.

Godot ne invită duminică, la ora 20.00, la spectacolul Cui i-e frică de Virginia Woolf?, pus în scenă de Mariana Cămărașan și Alexandra Penciuc. Piesa tratează tema așa-zisei familii perfecte: George (Ionuț Grama) profesorul de istorie și Martha (Florina Gleznea), acida sa soție și fiica șefului universității, se întorc de la o petrecere într-o seară în care demonii lor vor începe să iasă la iveală.

Tot duminică va avea loc și deschiderea oficială a cinematografului în aer liber din cadrul evenimentului Cinema în aer liber. Cei interesați vor asista, începând cu ora 20.00, la un concert Bosquito, urmat de un spectacol al formației Imam Baildi, cunoscută pentru reinventarea muzicii grecești printr-un mix între saxofon balcanic, trompetă, cimpoi și chitară. Proiecțiile filmelor vor începe pe 5 august. 

Ultimele articole