Magic in the Moonlight

Din 1977 nu a trecut un an fără un film semnat de Woody Allen, iar 2014 nu reprezintă o excepție. Succesului pe care l-a reprezentat Blue Jasmine îi urmează Magic in the Moonlight, cu premiera la Festivalul de la Cannes.

Ca de obicei când vine vorba de proiectele lui Woody Allen întreaga acțiune este învăluită în mister. Riviera franceză, anul 1920, și un englez venit să cerceteze o fraudă, acestea sunt piesele puzzle-ului, pus în scenă de o distribuție – previzibil – excelentă.

În film joacă Emma Stone ( The Amazing Spiderman, The Help), Colin Firth (The Railway Man), Jacki Weaver (Silver Linings Playbook) și Marcia Gay Harden (Mystic River, Into the Wild).

I Origins

I Origins, cel de-al doilea film al regizorului Mike Cahill, nu se distanțează prea mult de predecesorul său, Another Earth – fiin o nouă colaborare cu actriţa Brit Marling și o nouă încercare de a atinge sufletul prin intermediul științei.

Ochii – ferestre către suflet – sunt folosiți de cercetătorul Ian Gray (Michael PittThe Dreamers) pentru a demonstra lipsa oricărei entități superioare responsabile pentru crearea lumii. Întâlnirea cu exotica Sofi (Astrid Bergès-FrisbeyPirates of the Caribbean: On Stranger Tides) și o poză a ochilor ei cu reflexe roșiatice vor modifica în mod fundamental concepția lui Ian și a partenerei lui Karen (Brit Marling) despre spiritualitate, viața de apoi și Dumnezeu.

Când tragedia pune capăt iubirii dintre Ian și Sofi, acesta își întoarce atenția către Karen. Șapte ani mai târziu, un test pare să invalideze descoperirile celor doi. Ian pornește în căutarea răspunsului în India. Întrebarea – este posibilă reîncarnarea?

A Fragile Trust, povestea unui plagiator

Documentarul A Fragile Trust spune povestea lui Jayson Blair, unul dintre cei mai mari plagiatori din toate timpurile: scandalul provocat de el la New York Times a zguduit lumea jurnalismului.
 

Din distribuțe fac parte Jayson Blair, Howell Raines, Macarena Hernandez și Lena Williams.

Filmul se deschide cu articolul care l-a deconspirat pe Blair, și anume un material despre mama unui soldat din forțele speciale, în primele zile ale războiului din Irak. Autoarea de drept a articolului, Macarena Hernandez, jurnalist al unei publicații din San Antonio și fostă colegă de internship a acestuia la the Times, descrie surprinderea cu care și-a descoperit reportajul cuvânt cu cuvânt sub semnătura lui Blair.

La rândul său, regizoarea Samantha Grant încearcă să susțină prin cadre modul în care Blair își imagina locurile despre care scria cu patos, el nepărăsind nicio clipă apartamentul său din Brooklyn.

A Fragile Trust a ajuns în cinematografele din întreaga lume începând cu data de 11 aprilie 2014.

Lost River

Lost River reprezintă debutul regizoral al lui Ryan Gosling și a fost inclus recent pe lista filmelor de la secțiunea Un Certain Regard a Festivalului de Film de la Cannes 2014.

 Scenariul, scris tot de Gosling, spune povestea unei mame (Christina Hendricks) forțată să pornească într-o călătorie sinistră către o lume subterană fantastică și întunecată, descoperită de către unul dintre copiii săi. În cele din urmă, ei vor fi nevoiți să descifreze misterul acestei lumi pentru a-și putea salva viața și familia. 

Ian De Caestecker, unul dintre actori, a oferit într-un interviu câteva detalii în plus cu privire la intriga filmului: ,,E vorba despre personajul meu, Bones, mama lui şi fratele mai mic al acestuia. Apare, de asemenea, şi o fată din vecini, interpretată de Saoirse Ronan, căruia i se spune Rat. Povestea este despre această familie, ce trăieşte într-un oraş Lost River, ce a fost probabil un loc odinioară plin de familii fericite, dar acum se transformă iremediabil într-un loc fără speranţă. Această familie face tot posibilul să se salveze şi să îşi salveze casa”.

Data de lansare a filmului nu a fost încă stabilită, însă cei de la Warner Bros. au anunțat că pelicula va intra în cinematrografe spre sfârșitul anului 2014.

The Lady in Number 6: Music Saved My Life

Cea mai în vârstă supraviețuitoare a Holocaustului, Alice Herz-Sommer face subiectului documentarului scurt The Lady In Number 6: Music Saved My Life. La 109 ani, Alice Sommer își spune povestea: s-a născut în Praga, în 1903, într-o familie înstărită. Printre prietenii săi se numărau compozitorul Gustav Mahler și scriitorul Franz Kafka.

Până la cel de-Al Doilea Război Mondial, Alice Sommer devenise una dintre cele mai apreciate cântărețe de pian din Europa Centrală. Când naziștii au invadat Cehoslovacia, a fost deportată împreună cu familia în lagărul de concentrare Theresienstadt. Nu numai că a reușit să supraviețuiască Holocaustului, dar i-a ajutat pe ceilalți prizonieri să își mențină speranțele interpretându-le din memorie piese de pian.

The Lady In Number 6 este o poveste inspirațională, Alice Sommer împărtășindu-ne de asemenea concepțiile sale despre viață. Pentru meritele excepţionale ale poveştii, documentarul a câștigat Oscarul (2014) la categoria documentare scurte. Cu o săptămână înaintea decernării premiilor, Alice Herz-Sommer a decedat la vârsta de 110 ani, fiind astfel cea mai în vârstă interpretă de pian și supraviețuitoare a Holocaustului. 

The Captive

Selectat pentru marea competiţie a Festivalului de Film de la Cannes, The Captive spune povestea unei fete răpite şi ţinute captive timp de opt ani. Regizorul Atom Egoyan arată cum dispariţia cuiva dă peste cap nu numai viaţa familiei, ci şi pe a răpitorilor şi a investigatorilor plecaţi pe urmele ei.

Un tată îi promite fiicei sale că îi aduce o îngheţată dacă aşteaptă cuminte pe bancheta din spate a maşinii. Când se întoarce nu o mai găseşte, iar toată existenţa i se schimbă din acel moment. The Captive se concentrează pe legătura psihologică dintre toţi cei implicaţi în cazul fetei răpite, de la dispariţie până în momentul în care se descoperă ce s-a întâmplat cu adevărat.

Cunoscut datorită filmelor Where The Truth Lies, Ararat sau Exotica, Atom Egoyan mizează anul acesta pe interpretarea unor actori precum Ryan Reynolds(The Proposal), Scott Speedman(The Strangers), Mireille Enos (The Killing, Sabotage), Rosario Dawson (Sin City) sau Bruce Greenwood (Star Treck, I, Robot), care i-ar putea aduce marele trofeu Palme d’Or.

Mommy

Mommy este una dintre peliculele intrate în competiţia pentru Palme d’Or, marele premiu al Festivalului de la Cannes. Regizat de Xavier Dolan (Heartbeats, I Killed My Mother), filmul are ca subiect relaţia unei mame cu fiul ei agresiv, relaţie în care se va implica şi o femeie abia mutată în apropierea casei lor. Se pare că misterioasa vecină devine o persoană de nădejde pentru mama depăşită de situaţie, până la proba contrarie.

Din distribuţie fac parte Anne Dorval (în rolul mamei) şi Suzanne Clement (rolul vecinei Kyla), două actriţe deja cunoscute pentru colaborările lor cu Xavier Dolan şi care i-au purtat noroc dacă e să ne luăm după succesul filmului I Killed My Mothher, ce i-a adus regizorului aprecierea criticilor la marile festivaluri, inclusiv la Cannes, în 2009. Lor li se alătură Antoine-Olivier Pilon (The Winter That Changed My Life, College Boy: Indochine), în rolul fiului cu tulburare de comportament.

Paddington

Producătorii lui Harry Potter anunţă un alt basm cinematografic pentru finalul acestui an. Este vorba despre Paddington, care va avea premiera, în România, pe 5 decembrie 2014. Afişul filmului anunţă numele unor actori importanţi, precum Nicole Kidman, Colin Firth (The King’s Speech) şi Sally Hawkins (Blue Jasmine, Never Let Me Go).

Filmul spune povestea unui urs din Peru, ajuns tocmai la Paddington Station, în Londra. Se pare că ursuleţului îi place tot ce ţine de cultura britanică, fiind încă un visător atras de poveştile referitoare la marea capitală, o destinaţie cool pentru cei ce vor să încerce jungla cosmopolită. La un moment dat, acesta descoperă că traiul în inima oraşului nu are nimic bun pentru visătorii care şi-au creat o imagine ireală a Londrei în mintea lor. Norocul lui este legat de familia Brown, care, după ce vede mesajul Vă rugăm să aveţi grijă de acest urs, inscripţionat pe un pandativ purtat de protagonist, decide să îl apere de pericolele oraşului. 

Filmul regizorului Paul King are la bază una dintre cele mai iubite poveşti pentru copii, scrise de Michael Bond, în care ursuleţul Paddington este personajul principal. Numele vine de la jucăria de pluş, căruia soţia autorului i-a dat acelaşi nume cu al zonei din Londra unde locuiau atunci. Povestea a fost scrisă în anii ’50, după ce Bond, un fost soldat revenit acasă după al Doilea Război Mondial, s-a apucat de scris. Dacă vrei să afli mai multe despre Paddington, are şi un site

Fargo

Un remake al lui Fargo? De ce nu? Produs chiar de frații Coen, cu o adaptare lejeră a scenariului de Oscar și prezentat sub forma unui serial de 10 episoade, Fargo se anunță interesant.

Lorne Malvo (Billy Bob Thornton Jayne Mansfield's Car, Parkland) prototipul vagabondului, își stabilește cartierul general în Bemidji, Minessota, unde tendințele lui criminale se fac curând remarcate. Influența lui Malvo se resimte mai ales în persoana agentului de asigurări Lester Nygaard (Martin FreemanSherlock), bazat pe personajul interpretat de William H. Macy în filmul original.

În serial apar și Colin Hanks (Band of Brothers, Dexter), Bob Odenkirk (Breaking Bad și spin-off-ul Better Call Saul) și Kate Walsh (Grey's Anatomy).

Interviurile PostModern – Cand se lasa jazz-ul peste Bucuresti, discutam cu Michel Portal

A spus inițial că interviul va dura 10 minute…s-au făcut 40, pline de o energie incredibilă, de o modestie ieșită din tiparele celebrității și de improvizații muzicale inserate savuros în cursul discuției. Chapeau, maître Portal!

Considerat unul din părinții jazz-ului modern francez, compozitor, saxofonist, clarinetist și maestru al improvizației, Michel Portal a susținut un mega recital în cadrul festivalului Jazz in Church, la Biserica Luterană weekendul trecut. Ajuns la vârsta de 79 de ani,  maestrul a acceptat o întâlnire cu echipa PostModern, într-o pauză din sesiunea de shopping bucureștean: ceramică românească și CD-uri cu Dinu Lipatti.

 

Despre București

 

Michel Portal: Prima vizită mai lungă despre care îmi amintesc s-a petrecut acum patru ani. Am mai vizitat în treacăt Bucureștiul în cadrul turneelor din Europa de Est, dar nu am reținut foarte multe detalii. Bucureștiul mi-a creat senzația unui oraș care vibrează pe prea multe frecvențe simultan. Este un oraș care își caută încă vocea și stilul. Sunt foarte multe clădiri frumoase aici, vechi și pline de personalitate care se pierd într-un melanj cosmopolit bizar. Moda uniformizează și șterge de pe harta stilului orașe precum București – riscăm să trăim într-o lume de copii – după Paris, după Berlin etc.

 

Despre locurile în care cântă

 

Michel Portal: Pentru mine nu este atât de important locul în care are loc concertul. Poate fi vorba despre o imensă sală de spectacole, de un stadion, de o catedrală sau de o cafenea cu câteva mese – ceea ce contează cu adevărat pentru mine este conexiunea pe care o simt cu spațiul respectiv. Dacă mă simt în largul meu și îmi găsesc inspirația, pot să improvizez muzică de calitate și asta mă face mulțumit.

Singurele probleme care pot apărea atunci când vorbim despre un spațiu neconvențional sunt legate de acustică – într-o biserică anumite sunete pot rezona deranjant – sau legate de temperatură. Revenind la legătura dintre anumite sonorități și potrivirea lor cu unele locații, am considerat întodeauna muzica lui Mozart extrem de potrivită pentru un recital într-o biserică. Ceva din solemnitatea și totodată puritatea celor două se îmbină minunat.

 

Despre muzică

 

Michel Portal: Creierul unui muzician se aseamănă foarte mult cu un computer – în el stau amestecate multe stiluri, multe ore de audiții, multe piese în diferite interpretări și reinterpretări, arii noi și vechi. Unele dintre aceste bucăți muzicale ajung să te obsedeze pentru mult timp, îți stăruiesc în gând și se transformă continuu. În capul unui compozitor este mereu muzică. Eu, deoarece improvizez pe scenă, încerc să păstrez zonele sonore care mă inspiră într-un cadru septic, puțin influențabil la orice stimul nou.

 

Despre inspirație

 

Michel Portal: Am descoperit acest lucru pe parcursul timpului – inspirația nu vine la comandă. Dacă ești obosit, trist, tracasat, sunetele se inhibă și atunci trebuie să recurgi la artificii tehnice, fapt care nu mă mulțumește. Noi, francezii, avem o vorbă : Tot ce e nou, e frumos (n.a – Tout nouveau, tout beau) și acest lucru este aplicabil și în muzică. Mă inspiră emoția primului contact cu o persoană nouă, un loc nou, o situație pe care nu am mai trăit-o. De aceea și pe scenă caut mereu noi colaborări, noi artiști care să mă scoată din zona de confort și care să îmi stimuleze creativitatea.

 

Despre muzica de film

 

Michel Portal: A existat o perioadă în viața mea când m-am simțit teribil de obosit de tot ceea ce presupune viața între două spectacole – multe drumuri cu avionul, multe orașe, multe țări într-un timp foarte scurt. Energia mea era la pământ și tot ce doream era să stau locului. Mi s-a propus atunci să fac muzică pentru filme și mi-am spus că merită încercat. Era un nou vocabular muzical cu care puteam experimenta.  Procesul de creație este diferit: pornești de la o imagine, de la o descriere, un scenariu și acel moment îți inspiră o anumită secvență sonoră. Spre exemplu, vezi o fată la fereastra unei clădiri albastre. Ar fi ridicol să-i asociezi acestui cadru o secvență de jazz (n.a – începe să fredoneze un solo energic de trompetă). Și atunci trebuie să gândești diferit și asta m-a atras cel mai mult.

 

Despre modă și timpuri

 

Michel Portal: Vin de la Muzeul Enescu, neschimbat de la ultima mea vizită, un loc superb, dar în care oamenii nu se înghesuie. Nu mai este la modă. Pățesc același lucru dacă inserez în repertoriul meu muzica lui Enescu – este frumoasă, mi se spune, dar publicul nu o cere. Traversăm o perioadă de criză în toate domeniile artistice, în care, din păcate, singura măsură a succesului a ajuns să fie dorința publicului. Dacă mergi într-un magazin de muzică, te sperii – ești înconjurat de teancuri de CD-uri, care, până la ora prânzului se dublează. Se produce masiv, tehnologia a simplificat totul – poți face remixuri cu Orchestra Sălii Radio din București și cu o fată din Bucovina care cântă o doină veche fără să te miști un centimetru din studioul tău de înregistrări din Paris.

Revenind, dacă îi vei cere vânzătorului din magazinul de cd-uri să-ți recomande ceva, vei primi cel mai firesc răspuns: Habar nu am! Nu am timp să ascult tot ce primesc, deci nu mai ascult deloc!

Ultimele articole