Blue Valentine

A trecut Sf. Valentin, vine Dragobetele, iar multi dintre noi sunt vehementi impotriva ambelor sarbatori. Dar sa nu fim prea duri, ambele sunt doar niste pretexte pentru dragoste, prin urmare nu merita sa le luam atat de in serios nici prin pozitii pro, nici contra. 

Totusi trebuie sa concedem si persoanelor care stramba din nas cand aud de Sf. Valentin sau Dragobete ca exista la cele doua sarbatori o ipoteza care merita sfidata: dragostea depaseste orice obstacol (in engleza suna mai bine, love conquers it all).

Este exact ipoteza dupa care nu merge filmul Blue Valentine. Dragostea, si nu vorbim de un sentiment fals, este imens influentat de conjunctura, e o alegere si, la un moment dat, va muri. Exceptiile sunt putine.

Dean (Ryan Gosling) este un tanar zugrav  casatorit cu Cindy (Michelle Williams), sora medicala. Au impreuna o fiica, Frankie. Dincolo de bucuria pe care le-o ofera Frankie, ceva este definitiv fracturat intre cei doi. Desi tineri, sunt incarcati de resentimente si bagaje afective negative pre- si post-casatorie. Dean nu are ambitii, pe cand Michelle isi doreste mai mult de la viitor. Filmul urmareste indepartarea unul de celalalt, racirea dialogului, in paralel cu flash-back-uri de la inceputul relatiei care explica post-factum alegerile  celor doi.

Filmul regizat de Derek Cianfrance (la al doilea lungmetraj dupa Brother Tied semnat in 1998) este retinut, la fel ca si actorii, ceea ce cred ca il face usor de urmarit, iar Ryan Gosling si Michelle Williams au o chimie actoriceasca reusita. Este un film trist, fara sa manifeste o disperare existentiala. Mai degraba este din categoria: "c'est la vie, trebuie sa film suficient de intelepti sa luam ca atare ceea ce primim".

Poate fi urmarit online.

Sleeping Beauty

Sleeping Beauty este o drama erotica scrisa si regizata de Julia Leigh, aflata la primul lung-metraj.

Sleeping Beauty este unul dintre filmele ciudate ale lui 2011. O studenta ajunge sa se prostitueze in lipsa banilor care sa o ajute sa se sustina in facultate. Pana aici nimic iesit din comun, in sensul de nemaiauzit in film. Dar forma pe care o alege pentru a se prostitua este ciudata si decadenta.

In prima faza serveste la masa in casele unor bogati australieni blazati si in varsta, impreuna cu alte fete. Odata depasita aceasta etapa de acomodare, matroana (o femeie foarte educata si stilata, de altfel) ii propune sa fie adormita complet cu ajutorul unei potiuni. In timpul somnului, ar urma sa fie lasata la propriu pe mainile unor barbati. Singura regula: penetrarea nu este acceptata.

Urmeaza niste scene ciudate, in care femeia tanara si fragila apare si mai neajutorata, fiind adormita in bratele unor impotenti in varsta, unii nostalgici dupa tinerete, altii resentimentari dupa trecerea ei. Postura in care singura accepta sa fie pusa este alienanta pentru privitor, fiind de fapt singurul lucru cu adevarat interesant din film.

In prima instanta, rolul prostituatei ar fi trebuit jucat de Mia Wasikowska, dar aceasta a anulat angajamentul pentru rolul din Jane Eyre, rolul revenindu-i lui Emily Browning, pana acum distribuita numai in filme extrem de comerciale.

Faust

Faust, castigatorul din 2011 al Leului de Aur la Festivalul de Film de la Venetia,este unul dintre filmele care intra la categoria revelatii mistice. Filmul este o adaptare libera dupa legenda populara Faust si dupa scrierile lui Goethe (Faust) si Thomas Mann (Doctor Faustus); si face parte din tetralogia regizorului rus Aleksandr Sokurov despre natura puterii. 

Este povestea bine stiuta a omului de stiinta si alchimist care nu este satifacut de cunoastere. Vrea mai mult si mai mult, cauta sa obtina imposibilul. Faust se indragosteste de Margarete pentru a carui dragoste isi vinde sufletul Satanei/Mefistofel. Portretizarea realizata lui Mefistofel de Sokurov iti provoaca o repulsie viscerala, fiind una dintre cele mai dezagreabile si reusite portrete ale raului.

Faust este un film foarte intunecat, cu o atmosfera apasatoare, plina de ganduri si de o imagine atat de sofisticata si artistica (asemanandu-se maestrilor flamanzi) incat te lasa fara rasuflare si te prinde in mreje ca o vraja. Nu e facil de vazut, dar te simti ca urmarind un thriller, aproape tinandu-te cu mainile de scaun ca sa nu cazi din starea de gratie pe care ti-o transmite.

La sfarsit esti atat de absorbit in atmosfera incat nu vrei sa se termine. Pentru un film care nu are impuscaturi, lupte si alte nebunii moderne, modul cum te transporta (as zice á la Antonioni, dar mult mai obsedant si categoric) in poveste este magic si imposibil de rezistat. Raul, uratul, mai ales in combinatie cu frumosul si naivul, au un magnetism care nu poate fi contestat.

Faust este ultimul film din tetralogia lui Sokurov dedicata puterii, dupa Moloch (despre Hitler), Taurus (despre Vladimir Lenin) si Soarele (despre imparatul japonez Hirohito). 

Sokurov este un regizor rus de avangarda influentat in creatie de Tarkovski; este foarte apreciat de critici si de un public de initiati. Printre filmele lui se numara semi-documentarul Arca rusa, si dramele Mama si fiu, Tata si fiu.

Pentru un film atat de ermetic, dar si bogat odata ce ii acorzi o sansa, este o uimire ca si-a gasit loc in cinematografele din Romania. Pana la distributie, Faust a avut o singura proiectie la noi in tara in cadrul Festivalului de Film Experimental Bucuresti BIEFF din noiembrie 2011.

Restless

Titlul ultimului film al lui Gus Van Sant, Restless, are conotatii nu tocmai fericite pentru noi, aducandu-ne aminte de serialul TV fara sfarsit The Young and The Restless (poate inca mai e difuzat pe la o televiziune obscura).

Nu te lasa influentat de memoria afectiva, Restless este un film cu potential. Asta pentru ca este regizat de americanul Gus Van Sant, cel care a creat Good Will Hunting, Elephant, Paranoid Park, My Own Private Idaho, Milk, iar rolul principal este interpretat de actrita australiana Mia Wasikowska, o actrita care la 22 ani a avut deja parte de roluri foarte interesante in Alice in Wonderland, Jane Eyre si Albert Nobbs.

Gus Van Sant este regizorul inspirat de adolescenta, asa ca isi pastreaza muza si in ultimul film. Restless este povestea de dragoste dintre doi adolescenti: Enoch (jucat de Henry Hopper) si Annabel (Mia Wasikowska). Enoch nu mai merge la scoala, in schimb ii plac ritualurile funerare, prin urmare participa la inmormantarea unor necunoscuti impreuna cu prietenul lui, o fantoma a unui pilot kamikaze (jucat de Ryo Kase). Annabel nu mai merge nici ea la scoala pentru ca are o faza terminala de cancer. Oricat de neverosimil si excentric ar suna un astfel de scenariu, povestea de dragoste dintre cei doi se leaga.

Dupa cum spuneam, pe Enoch il joaca Henry Hopper, la primul rol intr-un film. Acesta este fiul actorului Dennis Hopper.

In Romania nu a fost inca distribuit, dar il poti vedea direct pe internet.

Bel ami

Bel Ami este ecranizarea americana dupa romanul lui Guy de Maupassant cu acelasi nume, scris in 1885. Filmul, ca si cartea, urmareste procesul de parvenire in lumea celor bogati si puternici a jurnalistului Georges Duroy, prin manipularea unor femei puternice si bogate, devenite amantele lui.

Filmul descrie acelasi balci al desertaciunilor umane ca si Thackerey (romanul sau, Balciul Desertaciunilor, a aparut chiar in aceeasi perioada (1848), dar are in vizor societatea britanica).  De fapt spune o poveste ce poate fi "conjugata" la orice timp, inclusiv prezent.

Filmul este o ocazie buna de a le vedea jucand pe Uma Thurman (Pulp Fiction, Kill Bill, Sweet and Lowdown), Kristin Scott-Thomas (The English Patient, Four Weddings and a Funeral, Gosford Park si mai noile Elle s'appelait Sarah, Partir, Il y a longtems que je t'aime) si Christina Ricci (Monster, Buffalo '66).

Georges Duroy este interpretat de Robert Pattinson, erou in seria Twilight. Pe langa serie, Robert a jucat anul trecut in filmul Water for Elephants.

Cei doi regizori ai filmului, Declan Donnellan si Nick Ormerod sunt la primul lor lung-metraj.

Bel ami a avut premiera acum cateva zile in cadrul Festivalului de Film de la Berlin.

We Need To Talk About Kevin

We Need To Talk About Kevin nu este un film mainstream, pentru ca iti fenteaza orice asteptare cinematografica in tratarea subiectului sensibil pe care si l-a ales. Tema este una care joaca in mintea multor parinti probabil non-stop: frica de esec in privinta educatiei copiilor; daca nu ne vor iubi? sau daca nu ii vom putea noi iubi?

Tilda Swinton joaca rolul unei mame care traieste un cosmar: fiul ei adolescent este responsabil pentru atacul armat asupra colegilor lui de liceu, in urma carora cativa mor de mana lui.

Viata Evei (Tilda Swinton) este complet distrusa. Filmul este un amestec de flashback-uri si viata de dupa atac. Timpul petrecut impreuna cu fiul ei de-a lungul anilor, de la nastere pana la atac, este revizitat iar si iar de Eva fie pentru a gasi explicatii, fie pentru a se invinovati. Imposibilitatea comunicarii intre cei doi, mama si fiu, este interogata iar si iar in fiecare flashback. Privitorul este pus intr-un continuu balans, fie simtind ca este vina Evei pentru dezastrul produs, fie ca adolescentul Kevin (Ezra Miller) este absolut incorigibil. Filmul nu te lasa sa iei partea in mod confortabil a niciunuia dintre personaje.

Tilda Swinton n-a avut probleme in portretizarea Evei, oferind pe ecran o combinatie inteligenta de sensibilitate, demnitate si raceala extrema. Merita usor o nominalizare la Oscar; la fel si filmul merita o nominalizare pentru cel mai bun film din 2011.

Regizoarea britanica Lynne Ramsay a realizat inca doua filme de lung-metraj in trecut: Ratcatcher si Morvern Callar, ultimul castigator al Premiului Tineretii la Festivalul de la Cannes in 2002.

Desi la noi nu a fost anuntat pe ecrane, poate fi urmarit online.

Albert Nobbs

Albert Nobbs, o femeie care pretinde de 30 de ani ca este barbat pentru a gasi mai usor de lucru in Irlanda secolului XIX, traieste o viata discreta ca servitor intr-un hotel. Albert este cunoscut pentru personalitatea introvertita si constiinciozitate, dar unii il vad ca pe o ciudatenie. Viata i se schimba dupa ce il cunoaste pe Hubert Page, o femeie ce joaca aceeasi carte, dar care, spre deosebire de Albert, si-a gasit un anumit echilibru.

Albert este jucat de Glenn Close, care a primit o nominalizare la Oscar pentru rol, iar Hubert de Janet McTeer, si ea nominalizata.

Desi probabil si-ar dori sa aiba mize feministe sau chiar de preferinte sexuale homoerotice, filmul reuseste sa marcheze doar o miza actoriceasca. Glenn Close si McTeer merita toate aplauzele.

Regizorul lui Albert Nobbs, Rodrigo Garcia, este cunoscut mai ales pentru productiile TV, dar si pentru lung-metrajele Mother and Child si In Treatment.

Serialul Enlightened

Enlightened este serialul produs de HBO care a avut premiera in toamna lui 2011, in care rolul principal este interpretat de Laura Dern, una din actritele preferate ale regizorului David Lynch. Deja Laura Dern a castigat pentru personajul pe care il face in Enlightened Globul de Aur, 2012.

La noi serialul nu ruleaza inca, dar poate fi urmarit online.

Laura Dern joaca rolul unei corporatiste divortate, care este concediata in urma unei caderi nervoase. Ca sa isi revina, Amy (Laura Dern) pleaca in Hawaii intr-un centru de meditatie si refacere spirituala. Se intoarce "iluminata" cu multa intelepciune si cu porniri si mai ciudate decat cele cu care plecase: plina de idei cum sa schimbe lumea, cu un intreg arsenal de sloganuri automotivationale, carti de self-help si impresia ca toata lumea merita dragostea ei. Cu toate bunele intentii, cei din jur o privesc ca pe o ciudata, incepand cu mama ei, pana la fostii colegi si fostii sefi.

Si chiar este ciudata, plus bezmetica si patetica. Asta pentru ca sufera si este confuza. Viata ei nu urmeaza nicio logica, toate caile pe care le-a urmat (in cariera si casnicie) s-au incheiat cu un esec, iar ceasul biologic ticaie tare. Enlightened este o reusita in modul cum o portretizeaza pe Amy intr-o continua impiedicare si balbaire, iar grimasele pierdute ale Laurei Dern transmit toata nebulozitatea pe care o experimenteaza personajul, trecand ca personajele lui Shakespeare de la o stare (calm, seninatate) la alta (furie, disperare) foarte rapid. 

Ideea filmului este de asemenea foarte buna: sa arati pas cu pas in viata de zi cu zi starea de alienare pe care o cauzeaza munca intr-o corporatie – in care sensul muncii tale este complet pierdut – si artificialitatea inerenta unei vieti in care valorile naturale sunt desuete. Cine nu s-ar identifica cu starile lui Amy?

Pe langa Laura Dern (Blue Velvet, Inland Empire, Wild at Heart, Jurassic Park), in serial joaca, in rolul mamei lui Amy, Diane Ladd (Chinatown, Wild at Heart), – chiar mama Laurei Dern in realitate, si Luke Wilson, fratele mai mic al actorului Owen Wilson. Toti trei joaca excelent, dar parca Diane Ladd este cireasa de pe tort.

Serialul este creat de regizorul si actorul Mike White (care joaca in Enlightened rolul colegului de munca devenit prieten al lui Amy), impreuna cu Laura Dern

Enlightenedeste foarte apreciat de critica, dar succesul comercial se lasa asteptat (audientele sunt destul de mici). Motivul pentru care a primit sansa unei a doua serii este aprecierea criticii, inclusiv nominalizarile la Globurile de Aur si premiul acordat Laurei Dern.

Poulet aux prunes

Poulet aux prunes este ultimul film al regizoarei de origine iraniana Marjane Satrapi, autoarea filmului de animatie Persepolis, foarte apreciat de critici si public. La fel ca in Persepolis, Satrapi isi extrage inspiratia din istoria familiala si pentru Poulet aux prunes: lui Nasser Ali Khan, unchiul ei, un virtuoz violonist din Iranul anului 1958, i se frange inima dupa ce sotia ii distruge in urma unei dispute instrumentul favorit.

Ali Khan incearca sa il inlocuiasca fara succes cu un alt instrument cu sunet comparabil, dar nu reuseste si ia decizia sa moara. In lipsa muzicii asa cum o stia, Khan paraseste lumea dupa opt zile. Filmul este de fapt povestea celor sapte zile dintre cele doua momente, in care Khan traieste reverii pline de melancolie si de bucurie, flash-back-uri din copilarie sau momente petrecute cu oamenii apropiati, dar si flash-forward-uri in care apar copiii sai peste ani. La sfarsitul celor sapte zile, privitorul intelege sensul mai profund al alegerii lui Khan. Povestea pare foarte trista, in fapt este un amestec de tristete si umor in dozele potrivite, cat sa se obtina un "entertainment" de buna calitate.

In film joaca in rolul principal Mathieu Amalric (James Bond: Quantum of Solace, Le scaphandre et le papillon si Tournee), actor si regizor francez  foarte interesant – aici am scris despre penultimul lui film, dar si Maria de Medeiros, pe care personal n-am mai vazut-o intr-un film de prea mult timp, de la Pulp Fiction (1994), Chiara Mastroianni si Isabella Rossellini.

In distributie se afla si romanca Rona Hartner, care s-a alaturat companiei actoricesti cu pedigree din Poulet aux prunes (si aici ma refer la faptul ca atat Mastroianni, cat si Rossellini, provin din familii in care ambii parinti au lucrat in lumea filmului).

My Week With Marilyn

Filmul My Week With Marilyn reprezinta, dupa cum sugereaza si titlul, o saptamana din viata lui Marilyn Monroe petrecuta in Marea Britanie, in timp ce filma The Prince and The Showgirl cu Sir Laurence Olivier.

Filmul si povestea sunt de fapt un pretext si o incantatie pentru cei care au fost atinsi de je ne sais quoi-ul lui Marilyn. Bineinteles, in film este vorba si despre o poveste de dragoste, dar si de multa tensiune. Ultima pentru ca intre cei doi, Marilyn si Olivier, este un conflict intre ego-uri, imposibil de descris mai bine decat prin caracterizarea pe care i-a facut-o Olivier: the stupidest, most self-indulgent tart I have ever come across.

Filmul este recomandat de cele doua nominalizari la Oscar: Michelle Williams (pe care as descrie-o more brains than looks) care o interpreteaza pe Marilyn, si Kenneth Branagh, pentru rolul lui Olivier. Michelle Williams deja a primit un Glob de Aur pentru rol. Ea a mai jucat in Brokeback Mountain, Synecdoche, New York si Blue Valentine. Kenneth Branagh este un actor si regizor britanic cu pedigree dovedit, cunoscut pentru adaptarile dupa piesele lui Shakespeare.

Pe langa cei doi, in My Week With Marilyn apar Eddie Redmayne (The Other Boleyn Girl), Judi Dench si Emma Watson.

Pentru regizorul britanic Simon Curtis este primul lung-metraj adaptat pentru marile ecrane, fiind dedicat anterior filmelor TV.

Ultimele articole